Vực địa ngục của botticelli

 - 

Họa sĩ người Ý Sandro Botticelli là một trong những nghệ sĩ vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng đầu tiên. Đã được đào tạo trong các hội thảo của Filippo Lippi và Andrea del Verrocchio, Botticelli là một bậc thầy về các kỹ thuật của quan điểm và foreshortening; ông cũng có ý thức thiết kế kiến ​​trúc và giải phẫu. Trong bài saigonmachinco.com.vnết này, chúng tôi thực hiện một cuộc hành trình qua các tác phẩm lớn nhất của 10 bởi con trai của Florence.

Bạn đang xem: Vực địa ngục của botticelli

*

'Sự ra đời của Venus'

Tác phẩm nổi tiếng nhất của Botticelli không miêu tả một câu chuyện Kitô giáo. Thay vào đó, nó là một bức tranh về một huyền thoại cổ điển - Sự ra đời của Venus. Trong thời kỳ Phục hưng, thần thoại cổ điển như thế này đã trở nên phổ biến trong các lớp học được giáo dục. Có khả năng được ủy quyền bởi một thành saigonmachinco.com.vnên của gia đình giàu có Medici của Florence, tác phẩm mô tả Venus khi cô xuất hiện từ biển trên một vỏ hướng dẫn đến bờ bằng cách bay các vị thần gió. Botticelli khéo léo nắm bắt được chuyển động của nữ thần và câu chuyện về sự ra đời của cô, lần lượt là biểu tượng cho sự ra đời của cái đẹp vào thế giới. Ngày nay, 'The Birth of Venus' được đặt trong Phòng trưng bày Uffizi nổi tiếng thế giới ở Florence.

*

'La Primavera'

Cũng được tìm thấy tại Phòng trưng bày Uffizi của Florence là 'La Primavera', còn được gọi là 'Câu chuyện ngụ ngôn của mùa xuân', một bức tranh mà Botticelli đã hoàn thành quanh 1482 (khoảng bốn năm trước khi 'The Birth of Venus'). Công trình cho thấy một nhóm các nhân vật thần thoại trong một khu vườn, bao gồm cả Venus, người đứng ở trung tâm của sáng tác. Cây xanh tươi tốt của khu vườn là một câu chuyện ngụ ngôn cho sự phát triển mang lại vào mùa xuân; trên thực tế, khung cảnh tự nhiên rất phức tạp đến nỗi có hàng trăm loại hoa và cây cối.

*

'Chầu Thánh Thể'

Botticelli's 'Adoration of the Magi', hẹn hò từ 1475 hoặc 1476, tiết lộ một trong những cảnh quan trọng nhất của Kinh Thánh. Ba pháp sư, hay những người thông thái, quỳ xuống trước khi gia đình Thánh (Christ, Mary và Joseph), tặng họ quà. Ngoài chủ đề tôn giáo của nó, bức tranh miêu tả một vài nhân vật nổi bật từ xã hội Florentine, bao gồm Cosimo de 'Medici, người đầu tiên của triều đại Medici gia đình cai trị thành phố. Ông được đại diện như Magi trong quỳ đen trước mặt Mary. Ở phía bên phải phía bên tay phải là bức chân dung tự đề cập của Botticelli - người đàn ông tóc vàng nhìn thẳng vào người quan sát của bức tranh.

*

'Biểu đồ Địa ngục'

'Biểu đồ Địa ngục' của Botticelli là một trong những biểu tượng trực quan mạnh nhất của Dante địa ngục đã từng làm. Công saigonmachinco.com.vnệc của Botticelli, được thực hiện bằng bút và cọ trên vellum, miêu tả nguồn gốc của các nhà thơ saigonmachinco.com.vnrgil và Dante thông qua cái gọi là “thung lũng đau đớn”. Dante hình dung địa ngục như một vực thẳm dẫn đến trung tâm của Trái đất; anh tưởng tượng chín vòng địa ngục, mỗi cái đại diện cho một loại tội lỗi khác. 'Biểu đồ Địa ngục' là một bản vẽ vô cùng phức tạp - nó đo lường chỉ 32.5 bởi ximumx cm - mang đến câu chuyện của Dante cho cuộc sống thông qua hình ảnh. Hãy xem bản đồ tương tác này để khám phá chi tiết hơn về biểu đồ.

*

'Allegory of Fortitude'

Tác phẩm đầu tiên được ghi lại bởi Botticelli, 'Allegory of Fortitude' ban đầu là một phần của một bộ bảy tấm có nghĩa là để trang trí lưng ghế cao trong một tòa án tòa án của Piazza della Signoria ở Florence. Mỗi tấm bảng mô tả một trong bảy đức tính - ba giá trị Kitô giáo của đức tin, niềm hy vọng và từ thiện, cùng với bốn giá trị thế tục của sự ôn hòa, thận trọng, công bằng và dũng cảm. Đây là cơ hội đầu tiên của nghệ sĩ trẻ thể hiện tài năng của mình, vì các tác phẩm được công bố rộng rãi và có thể tiếp cận được với công chúng. Với Fortitude, BotticX-year-old Botticelli rõ ràng đã nắm bắt cơ hội của mình, tiếp tục hoàn thành nhiều hoa hồng cao cấp khác.

Xem thêm: Bị Mỡ Máu Nên Ăn Gì Để Tốt Cho Sức Khỏe? Thực Phẩm Tốt Cho Người Bị Rối Loạn Mỡ Máu

*

'Sao Hỏa và sao Kim'

Tình yêu chinh phục chiến tranh - đây là thông điệp đằng sau bức tranh 'Mars and Venus' của Botticelli. Sao Hỏa, thần chiến tranh, đang ngủ và không vũ trang, trong khi Venus, nữ thần của tình yêu, tỉnh táo và tỉnh táo. Botticelli rất có thể bị ảnh hưởng bởi một bức tranh cổ điển bị mất cho thấy cuộc hôn nhân của Alexander Đại đế cho Roxana, như được mô tả bởi nhà văn Hy Lạp thế kỷ XIX, Lucian. Trong bức tranh đó, những chiếc cupids chơi với áo giáp và giáo của Alexander, giống như những tên satyrs đã đánh cắp cây thương của Mars trong công trình của Botticelli. Đặt trong một khu rừng bị ám ảnh, cảnh có một quan điểm rất nhỏ gọn.

*

'Madonna of the Magnificat'

Botticelli vẽ 'Madonna of the Magnificat' trong tondohoặc dạng tròn. Trong đó, Đức Trinh Nữ Maria saigonmachinco.com.vnết lời mở đầu của cuốn Magnificat, một bài thánh ca Thiên chúa giáo, ở trang bên tay phải của một cuốn sách; trang bên trái là một phần của bài thánh ca được gọi là Benedictus. Sơn vàng được sử dụng rộng rãi để chi tiết nhiều khía cạnh của công saigonmachinco.com.vnệc, như vương miện của Mary và các tia thần thánh. Nó thậm chí còn được sử dụng để nâng cao màu tóc của các hình vẽ. Kết quả là, đây có lẽ là tondo tốn kém nhất từng được tạo ra bởi Botticelli.

*

'Chân dung lý tưởng của một quý bà'

Chân dung của Botticelli thường được cho là một bản vẽ của Simonetta Vespucci, một quý tộc trẻ được coi là đẹp nhất trong tất cả Florence. Vespucci kết hôn tại 16 và qua đời chỉ vài năm sau đó, ở tuổi trẻ của 23. Tuy nhiên, cô ấy đã truyền cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ thời đó - Botticelli cũng không phải là ngoại lệ. Một số người tin rằng cô phục vụ như là mô hình cho Venus trong tác phẩm nổi tiếng nhất của Botticelli, 'La Primavera' và 'The Birth of Venus'. Ở đây, Simonetta trẻ tuổi được thần thoại hóa như một nữ thần hay nữ thần, với một cái trùm đầu phức tạp bao gồm ruy băng, hạt và lông vũ.

*

'Thử thách của Moses'

Khi Giáo hoàng Sixtus IV đã hoàn thành saigonmachinco.com.vnệc xây dựng Nhà nguyện Sistine, ông quyết định kêu gọi các nghệ sĩ giỏi nhất trong ngày để trang trí nó. Một trong những nghệ sĩ đó là Botticelli, người đã tới Rome để làm saigonmachinco.com.vnệc trong 'The Trials of Moses' giữa 1481 và 1482. Bức bích họa nằm trên bức tường phía nam của nhà nguyện và cho thấy bảy tập phim từ cuộc đời của các Moses trẻ tuổi. Botticelli làm điều này với kỹ năng tuyệt vời bằng cách tách các cảnh bằng cách sử dụng bốn hàng chéo hình. Trong mỗi cảnh, Moses dễ dàng được xác định bởi áo choàng màu vàng và chiếc áo choàng màu xanh lá cây.

Xem thêm: Muỗi Sợ Mùi Gì - 10 Mùi Hương Làm Cho Muỗi Không Giám Đến Gần Bạn

*

'Chân dung của một người đàn ông với một huy chương của Cosimo the Elder'

'Chân dung của một người đàn ông với một huy chương Cosimo the Elder' là một trong những bức chân dung bất thường nhất của thời kỳ Phục hưng đầu tiên. Người đàn ông, người có danh tính từ lâu đã là một bí ẩn, nhìn thẳng vào người quan sát. Đây không phải là định dạng phổ biến cho bức chân dung của Florentine thời gian, thường là trong hồ sơ. Đây cũng là một trong những bức chân dung Ý sớm nhất để đưa tay của chủ thể như một phần của bức tranh. Một khía cạnh độc đáo khác của công saigonmachinco.com.vnệc là thực tế rằng Botticelli đặt huy chương vào bức tranh như một diễn saigonmachinco.com.vnên thạch cao mạ vàng.